Olovená gitara vs. rytmická gitara: Aký je rozdiel?

Olovená alebo rytmická gitara?

Olovená gitara a rytmická gitara sú dva termíny, s ktorými sa začiatočníci stretnú pri učení tohto nástroja. Rozdiel medzi nimi môže byť na prvý pohľad mätúci a môžete mať veľa otázok.

Sú to dva úplne odlišné gitary? Alebo tieto výrazy opisujú úlohy gitaristov v kapele? Musíte sa naučiť jeden alebo druhý? Dokážete sa naučiť oboje a prepínať medzi nimi? Môžete použiť rovnakú gitaru pre rytmus aj vedenie?

Pre gitaristov, ktorí boli niekedy alebo dvakrát okolo bloku, by sa to mohlo zdať ako hlúpe vydanie, ale pamätám si, že ma to mrzí, keď som prvýkrát začínal, pred mnohými rokmi. Našťastie je to jedna z tých vecí, ktoré sa dajú ľahko pochopiť, keď vám to niekto správne vysvetlí.

V tomto článku sa dozviete všetko, čo potrebujete vedieť o rozdieloch medzi vedúcou gitarou a rytmickou gitarou. Dokonca vám ukážem príklady toho, ako tieto dve skupiny v priebehu rokov spravovali známe skupiny. Až budeme hotoví, budete vedieť viac o gitare a vaša cesta ako nového hráča sa stane trochu jasnejšou.

Definícia rytmickej gitary

Termíny rytmus a gitara na vedenie gitary popisujú úlohy hudobníkov v skupine. Nejedná sa o samostatné gitary, ktoré môžete hrať na rovnakom nástroji.

Aby ste pochopili rytmickú gitaru, musíte najprv porozumieť úlohe rytmickej sekcie skupiny. Základom hudby sú hudobníci, ktorí tvoria časť rytmu. Sú zodpovední za formovanie základnej rytmickej a akordovej progresie, na vrchole ktorých iné nástroje vytvárajú melódiu.

Konkrétnejšie, tradičná rytmická časť môže obsahovať:

  • Bubny a / alebo bicie: Bubeník vytvára rytmus hudby a udržuje čas. Bubny považujte za spodnú vrstvu hudby. Všetko ostatné stavia na tempe rytmu vytvoreného bubeníkom alebo perkusionistom.
  • Bas: Úlohou basistu je koordinovať bubny, ale tiež používať správne tóny na posilnenie postupu akordu skladby. Basy si predstavte ako strednú časť rytmickej časti, ako spojenie medzi bubnami a inými nástrojmi.
  • Gitara alebo klavír / klávesy: Tu sa dostanete. Iné nástroje, zvyčajne gitara alebo klávesnice, hrajú akordové progresie, ktoré tvoria poslednú časť rytmu hudobnej skladby. Spoliehajú sa na načasovanie bubeníka a basáka a tvoria najvyššiu vrstvu rytmu piesne. Poznámka: Niektoré hudobné formy tieto nástroje nevyužívajú a iba sa spoliehajú na rytmus bicích a basových tónov.

Tradičnou úlohou gitaristu v rytme je teda hrať sprievodné akordy a spolu s basgitaristom a bubeníkom tvoria základ hudby. Okrem akordov môžete hrať zložitejšie pasáže, ale vždy s úmyslom vytvoriť rytmus piesne.

Definícia vedúcej gitary

Vedúce nástroje sa tradične ujímajú postavenia melódie hudobného diela. Napríklad trojčlenná jazzová skupina môže pozostávať z bubeníka a stojaceho basistu ako rytmickej sekcie a iného nástroja ako vodca. V jazze je týmto iným nástrojom zvyčajne klavír, gitara alebo roh, ale v skutočnosti by to mohlo byť čokoľvek.

Ak to chcete lepšie objasniť, pomyslite na slová, ktoré sa vám páčia. Teraz si predstavte tú pieseň, ktorú hrá trojdielna skupina pozostávajúca z bubeníka, basáka a gitaristu. Ako by táto kapela bez speváka zahrala skladbu, na ktorú myslíš?

Môžete si predstaviť bicie a basy, ktoré hrajú v hudbe záložnú rolu, vytvárajúc rytmus a basovú líniu, zatiaľ čo gitara hrá hlavnú úlohu, ktorú zvyčajne spievate (melódiu). V tradičnom zmysle je to celkom dobrý príklad úloh rytmu a nástrojov na vedenie v kapele.

Vedúci gitaristi tiež hrajú sóla a ďalšie ozdoby v hudbe. Čo sa však stane, keď sú v kapele iné nástroje, ktoré môžu hrať sólo? A čo sa stane, keď spieva spevák slová spevu?

Vedúci gitarista zvyčajne nebude sedieť iba potichu, kým sa nevyžadujú jeho úžasné sólové služby. Musí byť tiež schopný skočiť na rytmické povinnosti. Ako uvidíme o chvíľu, je to obzvlášť dôležité v rockovej hudbe.

Praktické príklady

Vyššie uvedené vysvetlenia sú tradičné definície olovenej a rytmickej gitary. Ako ste očakávali, v rockovej, country alebo metalovej skupine môžu byť linky trochu rozmazané. Mnoho skupín má gitaristu, ktorý preberá rytmické a vedúce povinnosti. V skupine s iba jedným gitaristom je to nevyhnutnosť.

Niektoré skupiny majú gitaristov, ktorí hrajú iba rytmus. Zvyčajne je to tak vtedy, keď sú v skupine dvaja gitaroví hráči, alebo keď sa skupina spolieha na ďalší nástroj (napríklad kľúče) ako vodcu. Uvidíte však aj gitarové skupiny s rytmickými hráčmi v žánroch ako punk alebo alternatívna hudba.

A niektoré skupiny majú dvoch alebo viac gitaristov, ktorí zdieľajú rytmus a vedenie.

V nižšie uvedených príkladoch som vybral piesne niektorých mojich obľúbených kapiel a gitaristov, aby som lepšie ilustroval úlohy rôznych gitaristov v ich kapelách.

Príklad č. 1: Jeden gitarista ako rytmus, tak olovo

V prvom príklade sa pozrieme na pieseň Pride and Joy od Stevie Ray Vaughana, ktorá je všeobecne známa ako jeden z najlepších bluesových gitaristov všetkých čias. SRV je známy ako skvelý vedúci hráč, ale je tiež veľmi kreatívnym hráčom v rytme.

Pri počúvaní skladby si všimnite niekoľko vecí:

  • Keď začne hrať zvyšok skupiny, Stevie sa s nimi „zamkne“. Hrá kombináciu jednotlivých tónov (ktoré zdieľa s basmi) a akordov a jeho hra je rytmická a synchronizovaná s bicími a basami. Tu hrá rytmickú gitaru ako súčasť rytmickej sekcie svojej kapely.
  • Všimnite si zdobenia, ktoré hrá, často medzi vokálnymi frázami. V strednej časti piesne (o 1:38 a opäť o 3:29) bude hrať na gitarové sóla. V týchto prípadoch preberá povinnosti vedúceho gitary.
  • Keby sme boli nútení definovať Stevie Ray Vaughna jedným alebo druhým obdobím, pravdepodobne by sme ho nazvali hlavným gitaristom, ale v skutočnosti musí urobiť oboje.

Stevie Ray Vaughan - Pýcha a radosť

Príklad č. 2: Oddeľte gitaristov olova a rytmu

V druhom príklade sa pozrieme na pieseň Back in Black od spoločnosti AC / DC, skupinu s dvoma gitarovými hráčmi. Počas väčšiny histórie kapely sa bratia Angus a Malcolm Young delili o gitarové povinnosti, ale ich úlohy boli dosť definitívne rozdelené. Angus (chlap, ktorý mal na sebe šortky) bol považovaný za vedúceho gitaristu v skupine, kde bol rytmom Malcolm.

V skutočnosti je neskoro Malcolm Young mnohými považovaný za špičkového gitaristu v histórii hard rocku. Bol nielen hnacou silou zvuku AC / DC, ale aj vynikajúcim skladateľom piesní.

Pri pozeraní videa si všimnite niekoľko vecí:

  • Kým obe gitary hrajú kľúčovú úlohu v rytme piesne, venujte pozornosť rozdielu medzi veršom a zborom. Vo veršovej časti piesne sú obaja gitaristi zamknutí pomocou bicích a basov. V zborovej sekcii je riff, ktorý hrá, komplementárny s basmi a bubnami, ale stojí o niečo viac. To je bežné v rockovej hudbe.
  • Všimnite si, že Angus hrá všetky sóla (2:01) a všetky zdobenia. Ale rovnako ako Stevie Ray Vaughan vo vyššie uvedenom videu, musí hrať aj rytmus. Naopak, Malcolm hrá väčšinou akordy.
  • Ak si myslíte, že rytmická gitara nie je taká dôležitá ako olovo, predstavte si, ako bude znieť táto pieseň bez hrania Malcolma.

AC / DC - späť čiernou farbou

Príklad č. 3: Povinnosti zdieľania viacerých gitaristov

Ako posledný príklad sa pozrieme na klasickú pieseň Powerslave od Iron Maiden. „Maiden je jedným z najlepších príkladov„ dvojitého gitarového útoku “, čo znamená skupina s dvoma gitarovými hráčmi schopná hrať olovo aj rytmus.

V skutočnosti má Iron Maiden už roky schopných gitaristov - Dave Murray, Adrian Smith a Janick Gers. Majú tiež jedného z najlepších metalových a rockových basistov všetkých čias v Stevovi Harrisovi, ktorý veľmi kreatívne udržiava rytmické povinnosti.

Hudba Iron Maiden je dobrým miestom, kde začať, ak máte záujem dozvedieť sa viac o gitarových harmoniách.

Počas sledovania si všimnite:

  • Vypočujte si, ako sa všetky tri gitary a basy spoja ako jeden pre verše piesne. Táto okúzľujúca „stena zvuku“ je charakteristickým znakom mnohých metalových a rockových skupín a dôvodom je skvelý nápad mať v skupine viac ako jednu gitaru.
  • Iron Maiden je známa ako vysoko inštrumentálna skupina a mnohí ju považujú za predkov progresívneho kovu. Často majú dlhé hudobné sekcie bez vokálov (začínajú asi 2:57).
  • Venujte pozornosť harmoniám (4:16), v ktorých všetky tri gitary spolupracujú. Schopnosť gitaristov harmonizovať sa, zatiaľ čo basy udržujú rytmus, dáva tejto skupine obrovskú tvorivú flexibilitu.
  • Všimnite si, že Smith aj Murray hrajú sólo. Gers je tiež viac ako schopný a robí aj v iných piesňach. Vďaka takýmto trom talentom sa otvára množstvo hudobných možností. To je ďalší dôvod, prečo chcete byť dobrí pri vedení aj rytme.

Iron Maiden - Powerslave

Ďalšie počúvanie

Odporúčam, aby ste sa dozvedeli viac o kapelách a gitaristoch, ktorých som zdôraznil vyššie. Jednou z mojich misií je pomôcť mladým hráčom objaviť skvelú hudbu minulosti. Či už ste novým gitaristom alebo už dlho hráte, počúvanie kapiel a iných gitaristov je dobrý čas. Osvetľuje možnosti nástroja, poskytuje inšpiráciu a dokonca môže prebudiť vašu konkurenčnú povahu.

Všimnite si, že som sa snažil používať živú hudbu ako príklad. Uvedomte si, že hudba nahratá v štúdiu vám nemusí poskytnúť presnú predstavu o tom, ktoré gitaristi hrajú, ktoré úlohy. Proces nahrávania umožňuje jednému gitaristovi nahrávať viac stôp. To znamená, že harmónia, ktorá znie ako dvaja gitaristi hrajúci spolu, môže byť v skutočnosti tým istým gitaristom, ktorý hrá obe skladby.

Tu je niekoľko ďalších príkladov vyššie uvedených typov pásiem:

Skupiny a umelci s jedným gitaristom, ktorí robia všetko:

  • Led Zeppelin
  • Van Halen
  • Čierna sobota
  • Jimi Hendrix Experience
  • Ozzy osbourne
  • ZZ Top
  • pantera
  • spech

Skupiny s viac-gitarovými útokmi:

  • Judáš Priest
  • Thin Lizzy
  • Lynyrd Skynyrd
  • Megadeth
  • Allman Brothers Band
  • Def Leppard
  • vrah
  • Ratt

Skupiny s väčšinou oddelenými vedúcimi a rytmickými úlohami gitaristov:

  • Metallica
  • Chrobáky
  • Guns N 'Roses (klasická zostava)
  • The Clash
  • antrax
  • KISS
  • Sepultura (klasická zostava)
  • Deti z Bodomu

Brush Up na vaše zručnosti

Keďže tento článok je zameraný na nových gitaristov, myslel som si, že zahrniem aj časť venovanú niektorým veciam, na ktoré sa chcete zamerať, aby ste uspeli ako rytmus alebo ako vedúci gitarista.

Po pravde povedané, navrhujem, aby ste sa naučili zručnosti potrebné pre obe. Môže byť lákavé myslieť si, že je ľahšie zamerať sa iba na rytmickú gitaru, ale, ako vidíte z vyššie uvedených videí, väčšina skupín profituje z gitaristov so širokou škálou zručností.

Zručnosti potrebné na hranie rytmickej gitary

  • Hlboká akordová slovná zásoba: Rovnako ako Guitar George v skladbe Dire Straits Sultans of Swing, musíte poznať všetky akordy. Prinajmenšom musíte mať silné ovládanie najdôležitejších otvorených akordov a akordov.
  • Dobré techniky brnkania: Existuje veľa spôsobov, ako brnknúť na gitaru, a musíte byť dobrí vo všetkých. Ako príklady si pozrite rôzne techniky, ktoré používajú gitaristi v skladbách vyššie.
  • Zmysel pre načasovanie: Budete potrebovať niektoré inštinkty basgitaristu, aby zostali včas s bubnami. Inými slovami, rytmickí gitaristi musia mať rytmus.
  • Niektoré znalosti teórie hudby: Aj keď nemusíte hrať sólo, môžete byť z času na čas vyzvaní k harmonizácii s hlavnou gitarou. Je dobré poznať nejakú teóriu hudby.
  • Silná podráždená ruka: Strávte čas prácou na vašich akordoch, kým sa nestanú tekutými a nebudú vás unavovať. Toto je obzvlášť dôležité pre akordy barre.

Zručnosti potrebné na hranie hlavnej gitary

  • Silná znalosť stupníc: Ako hráč na gitarové gitary musíte poznať pentatonickú stupnicu po celom hmatníku. Pomáha tiež spoznať hlavnú škálu, prirodzenú a harmonickú menšinu a všeobecne porozumieť režimom.
  • Mierne znalosti teórie hudby: Opäť nemusíte byť absolventom Berklee, ale mali by ste mať základné vedomosti z teórie hudby.
  • Improvizácia: Dobrý gitaristi sú schopní improvizovať sólo na mieste. V skutočnosti to pre mňa bola kľúčová súčasť písania gitarového sóla.
  • Podvádzanie a zručnosť pri vychystávaní: Počas práce na váhach nezabudnite praktizovať ekonomickú techniku ​​vychystávania a vychystávania.
  • Všetko, čo musí vedieť rytmický gitarista: Nemôžete si len prestať, keď nehráte sólo, najmä ak ste jediný gitarista v skupine!

často kladené otázky

Je ľahšie hrať na vodiacu alebo rytmickú gitaru?

Väčšina nových hráčov bude ľahšie hrať rytmickú gitaru. V skutočnosti je hranie na rytmickú gitaru dobrým spôsobom, ako začať rušiť s inými hudobníkmi a učiť sa laná. Poskytuje vám solídny hudobný základ, ktorý vám pomôže, keď sa budete v čele gitary zlepšovať.

Kto je najlepší rytmický gitarista?

Niektoré z najlepších rytmických gitaristov všetkých čias sú:

  • Malcolm Young
  • James Hetfield
  • Dave Mustaine
  • John Lennon
  • Scott Ian
  • Izzy Stradlin
  • Brad Whitford
  • John Schaffer
  • Johnny Marr
  • Joe Strummer

Kto je najlepší vedúci gitarista?

Medzi najlepších gitaristov všetkých čias všetkých čias patria:

  • Jimi Hendrix
  • Eddie Van Halen
  • Brian May
  • Stevie Ray Vaughan
  • Eric Clapton
  • Angus Young
  • David Gilmour
  • Jimmy Page
  • Billy Gibbons
  • slash

Aký je najlepší gitár na hranie rytmu?

Medzi skvelé gitary pre rytmické hranie patria:

  • Gibson Les Paul
  • Gibson SG
  • Gibson ES-335
  • Fender Stratocaster
  • Fender Telecaster
  • Blatník Jaguar
  • Kasíno Epiphone
  • Vlastné PRS 22
  • Rickenbacker 360
  • ESP Eclipse

Niektoré z týchto gitár sú dosť drahé, ale často nájdete podobné cenovo dostupné možnosti. Napríklad spoločnosť Epiphone vyrába niektoré skvelé produkty Les Pauls a spoločnosť Squier je značka známa pre dostupné Stratocasters a Telecasters.

Aká je najlepšia gitara na hranie olova?

Spolu s gitarami uvedenými vyššie, niektoré ďalšie gitary, ktoré dobre fungujú pri hraní olova, sú:

  • Charvel So Cal Pro Mod
  • Charvel San Dimas Pro Mod
  • Jackson Dinky
  • Jackson Soloist
  • Ibanez RG
  • Ibanez S
  • Kramer Baretta
  • Dekan ML
  • ESP LTD EC-1000
  • ESP LTD M-1000

Viac poradenstva

Opäť sa domnievam, že je dôležité, aby sa gitaristi naučili zručnosti potrebné na to, aby mohli hrať olovo aj rytmus. Dobre zaoblený gitarista je lepším skladateľom a cennejším členom skupiny. Kto by si najal: gitaristu, ktorý dokáže robiť oboje, alebo hráča, ktorý sa chce iba sústrediť na jedného?

Gitaristi používali v priebehu rokov všetky gitary na hranie olova aj rytmu. Väčšina gitár je tiež v poriadku, ale ak sa zameriavate na jeden štýl, v nástroji môžete hľadať určité atribúty.

Napríklad, niektorí vedúci gitaristi preferujú gitary s tenkými, rýchlymi krkmi, whammy barmi ako Floyd Rose a horúcimi snímačmi pre dobrú podporu. To je v poriadku, ale nezáleží na tom, aký druh gitary si vyberiete. Rozhodnite sa podľa štýlu hudby, ktorú chcete hrať.

Nakoniec sa snažte necítiť sa o tom všetkom ohromení. Ak ste novým gitaristom a obávate sa, že sa musíte naučiť rytmus a gitaru, môže to vyzerať príliš veľa. Pamätajte však, že existuje aj iný spôsob, ako to opísať:

Rytmická gitara + vodiaca gitara = všetko

Ako nový gitarista ste už vedeli, že sa musíte nakoniec naučiť všetko, a určite viete, že sa to všetko nebudete učiť naraz. Urob to krok za krokom, a to bude v rade v čase.

Veľa šťastia a nezabudnite, že táto gitara má byť zábavná.

Tagy:  politika umenie prázdniny 

Zaujímavé Články

add